西方现代景观设计西方现代景观设计的理论与实践

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于西方现代景观设计的问题，于是小编就整理了6个相关介绍西方现代景观设计的解答，让我们一起看看吧。

居住区景观的节能与低碳应该怎样设计？

1、做文明学子，倡低碳之风。　　

2、追求低碳生活，拥抱绿色时尚。　　

3、争当节能使者，共创生态文明。　　

4、争当节能减排小卫士，乐做低碳环保小主人。　　

5、珍惜每一张纸，节省每一度电。　　

6、一点一滴关系节能攻坚，一举一动成就低碳家园。　　

7、一滴水，一度电，当思物力维艰。　　

8、携手低碳生活，共创绿色家园。　　

9、我节能，我低碳，我健康。　　

10、温室效应我不要，低碳生活我拥抱。　　

11、推进绿色办公，践行资源节约。　　

12、推进节能低碳，实现循环发展。

13、同享低碳生活，共建绿色家园。　　

14、手拉手参与节能减排，心连心共建美好未来。　　

15、使用节能产品，低碳从我做起。　　

16、使用节能产品，倡导低碳办公。　　

17、使用节能产品，步入低碳生活。　　

18、生态东营要节能，从我做起显文明。　　

19、少用一个塑料带，多献一份环境爱。　　

20、少开车多步行，低碳生活从我做起。　　

21、商洛新村是我家，节能低碳靠大家。　　

22、人人节能，绿色人生。　　

23、人离机停，人离灯熄。　　

24、秦岭最美是商洛，行为最美数节约。　　

25、企业要发展，节能是关键。　　

26、你我同在蓝天下，节能环保靠大家。　　

27、你节能，我减排，秦岭母亲笑开怀。　　

28、能源资源有限，节能减排无限。　　

29、莫以利小而不节，莫以排少而不止。　　30、美丽校园靓如家，节能低碳我爱她。　　31、美丽商洛是我家，节能低碳靠大家。　　32、每人节能一点点，社会幸福一串串。　　33、浪费过去时，节约进行时，美好将来时。

有哪些关于现代园林设计思想的书？

首先谢邀，关于现代园林设计思想书籍，本人并不是特别的了解，但是对于现代设计，个人认为都还是遵循了古代及传统或国外的园林设计的发展思路，通过长期的演变，形成一套完整的现代设计思路，万变不离其宗，所以在无法完全回答比问题的情况下，推荐一些比较有代表性的专业性资料和杂志希望能有所帮助。

一、 史类园林

01．《中国古典园林史》 周 ***

02．《西方造园变迁史》 针之谷钟吉

03．《造园史纲》童 寯

04．《西方园林》 郦芷若，朱建宁

05．《西方现代景观设计的理论与实践》王向荣，林菁

07．《外国造园艺术》 陈志华

08．《寻求伊甸园—中西古典园林艺术比较》周武忠

09.《世界园林发展概论—走向自然的世界园林史图说》张祖刚

10.《世界公园》 郦芷若，唐学山译

11.《世界景观设计》伊丽莎白，罗杰斯

12．《西方现代园林设计》王晓俊

二.理论类

《风景景观工程体系化》

《城市绿地系统规划》 李 敏

《艮岳景象研究》 朱育帆

《设计结合自然》 麦克哈格

《景观设计学》 西蒙兹

《人性场所》 克莱尔库珀马库斯（译者：俞孔坚等）

《外部空间设计》 芦原义信

《风景园林设计要素》 曹礼昆译

《园冶》 计成

《说园》 陈丛周

《中国古典园林分析》 彭一 纲

《现代景观规划设计》 刘滨谊

《理想景观探源》 俞孔坚

《景观：生态.文化.感知》 俞孔坚

《风景园林设计》 王晓俊

《城市景观之路—与市长们交流》俞孔坚

《交往与空间》扬·盖尔

《城市绿地系统规划》同济大学等编

《园林设计-造园意匠论》（日）

三、杂志类

《景观设计 》(Landscape Design) - 大连理工大学出版社;

《 中外景观》(landscape)--中华人民共和国建设部主管,中国建筑文化中心主办;

《landscape architecture 》(景观设计)美国

景观协会办的 《 中国园林》

由中国风景园林学会主办 《国际新景观》

上海 《景观设计学》北大景观设计学研究

《风景园林》北林

有这些资料作为引导，相信以后会对景观的总体了解与发展明白很多，在不变求变，的大潮中始终能取其精华，创作出更具自身风格的精品佳作！回答完毕

同行同僚请持续关注，多多指点！有机会多多相探讨！

为什么现在的很多人都喜欢新中式风格的园林景观设计？

新中式园林，简化了传统中式园林里复杂的东西，从设计的角度来说，应该是我们的审美在进步，化繁为简，但是也是我们对设计有更高的要求。同时新中式园林必将更多的融入现代设计的元素和审美。

新中式园林，简化了传统中式园林里复杂的东西，从设计的角度来说，应该是我们的审美在进步，化繁为简，但是也是我们对设计有更高的要求。同时新中式园林必将更多的融入现代设计的元素和审美。

中式的神韵，又有现代特有的技术表达，如各种机器雕刻、各种新材料装饰、各种仿古石材、各种新材质表达旧山水意境等等；为了实现古典园林缩拟自然、以小见大的造园目的，古代造园家们创造了古典园林特有的借景、框景、障景、抑景、对景、漏景、夹景等造景手法。

当然新中式也有很多种方式，有现代点，有纯点，主要是色彩搭配，看各人喜好而定。

中国设计装修行业经过岁月的沉淀，期间各种风格的尝试及精神文化的认识，越来越多的人已经认识到中国文化的底蕴和其包容性，加上现代思想和传统文化的碰撞，发觉新中式才更能代表中国人内心精神文化的传承和开拓。

你好！新中式园林是对中国古典园林的一种提升，同时也是对古典园林精髓的一种与时俱进的表达。通俗点说，是用现代的思维、用现代的材质，去表达中式园林的韵味；反过来也可以说，用传统的造园手法、用传统的色彩、传统的图案、传统的植物空间营造等来打造的现代景观空间。主要包括两方面，一是中国传统风格文化在当前时代背景下的演绎，二是对中国当代文化充分理解基础上的当代设计。新中式园林既保留了传统文化，又体现了时代特色，突破了中国传统风格中沉稳有余，活泼不足等常见的弊端。

最终的结果就是既有古代中式的神韵，又有现代特有的技术表达，如各种机器雕刻、各种新材料装饰、各种仿古石材、各种新材质表达旧山水意境等等；为了实现古典园林缩拟自然、以小见大的造园目的，古代造园家们创造了古典园林特有的借景、框景、障景、抑景、对景、漏景、夹景等造景手法。新中式景观为营造丰富的景观空间，将古典园林造景手法融入到现代景墙、廊架、景观亭等的设计中，以达到步移景异的景观效果。

我还是喜欢中式园林，感觉运用现代手法的新中式园林离自然太远了，中国传统园林“崇尚自然，师法自然”，讲求“虽由人做，宛自天开”。所以现在很多人喜新中式园林景观！

中式本身就是咱们国家自己的东西，再加上设计本来就是一阵风一阵风的，像那些欧式风格啊，田园风格啊，巴洛克风格啊。地中海风格啊。都是一阵风，然后像咱们自己的中式风格，对于现代人来说可能就会有一些过于沉重的感觉，进而就出现了新中式风格，新中式设计丢弃了传统中式过于沉重死板的情景，保留了中式风格的一些经典元素，再配合现代风格的简洁明了的，更加符合现代人的审美观念！

西方园林的定义？

西方园林是指欧洲和北美地区的传统园林，以对自然景观的艺术化处理和对空间构造的精致设计为特征。

这种园林庭院设计注重对园林细节的精细调整，包括花卉配置、草坪修剪、雕塑、小品等。西方园林的主要特点是对空间的规划和组合，通过风水和形式塑造，创造全新的自然环境。同时，西方园林注重现代化的风格和空间利用效率，是西方文化的独特代表之一。

现代园林与传统园林的区别？

（1）在形式上有别于西方的landscape（指从事景观美化或园艺工作）,而更接近于scenery（更强调自然景观）。它的建造指导思想是“虽由人造，宛自天开”。中国传统园林一般区分为北方的皇家园林和南方的官僚文人和富商大贾们的私家园林两类。地形地貌、水文地质、乡土植物等自然资源构成的乡土景观类型以及乡土材料的精雕细作、园林景观的意境表现，是中国传统园林的主要特色之一。

（2）现代园林指后来由西方传入的，有别于中国原有的传统造园形式，主要采用与现代建筑相匹配的对称和几何形状等方式，以注重理性和科学分析为特征，以现代城市广场、道路、公园和居民住宅小区等现代建筑为服务对象，讲究人工改造的造园理论和实践。

（3）园林中的意境可以借助于山水、建筑、植物、山石、道路等来体现，其中园林植物是意境创作的主要素材，园林植物产生的意境有其独特的优势，它可以不受各种设计风格的影响发挥作用。这不仅因为园林植物有自然优美的姿态、丰富的色彩、沁人的芳香、美丽的芳名，而且园林植物是具有生命的活机体，是人们感情的寄托。居住区园林的名贵树木的栽植，不仅为了绿化环境，还要具有欣赏画意。

特点不同

传统园林一般用种种办法来分隔空间，其中主要是用建筑来围蔽和分隔空间。分隔空间力求从视角上突破园林实体的有限空间的局限性，使之融于自然，表现自然。

现代园林设计以自然为主体，是依据自然规律对遭到破坏的自然进行人工整治，或减少对自然的人为干扰，形成具有自然活力的人类活动空间。

如何看待西方画家克劳德·洛兰充满诗意的写实油画作品？

在克劳德•洛兰的墓碑上刻着这样一行文字“出色地描绘日升日落的光线之杰出风景画家”。洛兰在世时他的画就已经受到广泛的认可，对于一个画家来说，这是幸运的。

洛兰是法国人，出生于十七世纪初期，少年时跟着亲戚去意大利谋生，因为从小学过做糕点的手艺，他被一个画家雇佣为仆人，由此，他与绘画结下了一生的不解之缘。

克劳德•洛兰一生的大半时光都在意大利度过。最初学习古典主义艺术，悉心钻研希腊罗马绘画，他的画艺进步很快，并且得到了当时的上流社会的重视，一些欧洲皇室向他订画。

克劳德•洛兰热衷于描绘那些带有古代遗迹的风景，画面中总是弥漫着淡淡的雾霭，如梦如幻，充满了诗意，表达了对理想境界的向往，这种风格一度引领了当时的审美潮流，甚至有人会以洛兰的画为范本去营造洛兰式的园林景观。

洛兰是少有的在世时就得到很高荣誉和财富的画家，但他始终过着简朴的生活，直到孤独终老 。

西方画家克劳德·洛兰充满诗意的写实油画作品

17世纪的法国画家克劳德·洛兰被认为是西方艺术史上最重要和更具影响力的风景画家之一，他既不伟大，也没有普桑那样崇高的思想，然而他的才能却不能否认，像普桑一样，克劳德·洛兰也是一位在传统观念的局限下出现的具有独创性的画家，他通过运用稀薄的、半透明的颜料在画面上多层叠加、精细描绘出具有惊人的光线效果、画面光亮而通透的写实油画，这些油画作品充满诗意，笔下的那幅《雅各布、雷切尔和利亚在井边的风景》就是更好的证明，

克劳德·洛兰在画中再现了初次会面的甘美以及爱慕的心悸，以及雅各布之一次见到雷切尔时内心汹涌的感情，然而这种感情并没有被明确描绘，它仅仅通过画家所描绘的周围全景带给人的情感冲击而得以暗示，画作抒情情调的成功刻画，归因于画家在创作过程中，把主观和客观事物的完全统一，画作中的自然被赋予了一种能体验极其微妙的情感的精神，画家运用他擅长的逆光绘画 *** ，用一缕直朝观众射来的光线展现了黎明的景象，笼罩在早晨薄雾之中的树冠的朦胧轮廓，和被正在升起的太阳轻轻地镀金的云彩相映成趣，

整幅画的布局以银色光泽为主，而又不乏细微的差别，明亮柔和的色调与图画隐含的情感互相协调，从而彰显了田园风光的诗意之美。说到“诗意之美”，也只有风景题材的油画作品才有这样的效果，诗意是一种令人抒情的过程，所以画面的光影效果只能柔和，不能太鲜艳强烈，因为抒情是一个享受的过程，然而强烈鲜艳的色彩光影则会 *** 人产生情绪，无法宁静的享受画中美景，可见克劳德·洛兰对色彩光影的属性了如指掌，值得注意的是，在他的风景画中，出现的人像不是很清晰的，他们都被富有诗意情调的光影笼罩着，也在享受周围的美景，画家很明确，画作的主题是风景，而不是人像。

克劳德·洛兰笔下著名的写实风景油画有很多，比如《有农夫与牲口的风景》《有圣乌苏拉登船启程的海港风景》《逃往埃及途中暂歇的风景》《有普赛克在丘比特神殿外的风景》《光的神秘》等等，又值得注意的是，几乎每一幅风景画中都有人物出现，并非空无一人的纯粹风景，这说明了什么呢？说明了画家赋予画作风景生命力的决心，将风景“拟人化”，有人物的陪衬，让整幅画作的风景显的更真实有意义，而且还引发观赏者对画中风土人情的思索，并非只羡慕风景的优美，有人参观停留的风景自然就显得有意义价值，

克劳德·洛兰作品

克洛德·洛兰笔下风景油画的构图立意，影响了18世纪的韦内尔、19世纪的柯罗这两个画家，他们也是喜欢描绘风景，表现大自然的美与真实，所以他们都会去研究克劳德·洛兰的风景油画，同时也将人物放进风景画面中，风景画因为有了人物，而更加写实，故事情节也更加丰富、戏剧化。克劳德·洛兰的风景油画充满诗意之美，带有一种宁静的、超越时间局限的自然景观影像，就好比是电影里的场景，栩栩如生，让人身临其境。

克劳德·洛兰作品

洛兰的作品诗不诗意不好说，拜师拜得可是真倒霉。他的老师阿戈斯蒂诺·塔西，是个名留青史的 *** 犯。

在当时的罗马，塔西是个小有名气的建筑风光画家。洛兰13岁到塔西家里做仆人，塔西发现了他的才华，收他当了学生和助手。

还有的八卦说，塔西收洛兰当了干儿子。

▲塔西作品

洛兰的这个干爹，虽然带他入了艺术的门，在事业上给了他很大的帮助，但个人生活上，真不是个东西。

在洛兰出现之前，塔西在罗马收过一个女学生，叫阿特米西亚·真蒂莱斯基。真蒂莱斯基比塔西小11岁，是塔西一个画家朋友的女儿。

▲真蒂莱斯基自画像

真蒂莱斯基从小就表现出了极高的艺术天赋，上面那幅《苏珊娜与长老》就是她17岁时画的。

然而，这位相当有前途的小姑娘，却在17岁那年，被她的绘画老师塔西给 *** 了。

那个年代发生这种事，女性想要保住名节只能嫁给 *** 犯。塔西也以此为承诺，哄骗年少无知的真蒂莱斯基继续和他在一起。

两人的关系持续了几个月，真蒂莱斯基才发现塔西早就结婚了，根本不可能娶她。

真蒂莱斯基的爸爸知道真相后，把塔西告上了法庭。可法官是个宇宙级厌女症，他不相信真蒂莱斯基对塔西的指控。想出了一个匪夷所思的审判方式。

就是给受害者真蒂莱斯基带上指夹板，对她严刑逼供，如果她坚持到最后，就承认她的指控是真的。

最后真蒂莱斯基扛住了重刑，给塔西定了罪。塔西被判5个月流放，却压根没管判决，大摇大摆的回家了。

虽然经历了这一切，真蒂莱斯基还是坚强的继续自己的绘画事业，成为了如今最杰出的女画家之一。

▲真蒂莱斯基作品

而塔西没有受到任何报应，不光寿终正寝，还靠教出了个好徒弟，在艺术史留下了名字。

▲洛兰作品

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我🈶️话说

据说洛兰起初在糕点师手下学艺，不过他早年生活的其他情况则无迹可寻了。他27岁起定居罗马，在那里他创作了若干幅杰出的古典风格的风景画，并以此享有盛誉。他不像同时代画家普桑那么讲究画面布局，而是刻意追求画面情调和气氛。他有许多大幅的《圣经》神话、田园题材的作品都表现了一种宁静、怀旧的气氛和情调。他能巧妙、准确地用光，使画面获得柔和、精致的明暗效果。洛兰经常在外面写生，无数次细心地观察黎明和黄昏，因此他能自如地表现不同时刻的景色变化。他往往同时构思两幅相似的作品，然而《对金牛的崇拜》并不是两幅中的一幅，这幅画描述的是《圣经》中亚伦建造异教崇拜偶像的故事，不过对洛兰来说，罗马的广阔乡村景色组成了这幅作品的真正主题。洛兰的作品对后来的风景画家有着巨大的启发作用，而对英国画家透纳的影响尤其明显，透纳的《狄多创建迦太基》即是对这位法国人表示敬意的作品。

《有舞者的风景》法国画家洛兰的风景画与普桑的画相近似，常常借助于一些历史的、神话的和宗教的题材，但是他比普桑更进一步地把这些题材置于次要的地位。此画又名《以撒克与莱贝卡的婚礼》，内容取材于《圣经》。画家以此题材为媒介，表现了古希腊优美的自然风光，人物只是点缀而已。

克劳德·洛兰(1600~1682)，法国画家。出身农家，长期旅居意大利。擅长历史风景画(具有宗教、神话、文学、历史情节的风景画)。由于久居罗马没有为法国的学院画风浸染，使他的风景画能和普桑的作品一脉相承。他革新古典风景画，开创了以表现大自然的诗情画意为主的新风格，对欧洲风景画的发展有较大的影响。

到此，以上就是小编对于西方现代景观设计的问题就介绍到这了，希望介绍关于西方现代景观设计的6点解答对大家有用。