学的园林景观设计想要一套马克笔touch3代的求景观手绘的常用色更好是一套的跪谢？：景观设计小品手绘效果图

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于景观设计小品手绘效果图的问题，于是小编就整理了3个相关介绍景观设计小品手绘效果图的解答，让我们一起看看吧。

学的园林景观设计想要一套马克笔touch3代的求景观手绘的常用色更好是一套的跪谢？

景观常用30色

　　1，9，25，36，37，42，43，47，49，51，54，56，58，59，68，74，84，92，97，102，104，WG1，WG3，WG5，WG7，CG2，CG4，GG3，GG5120

　　景观常用40色

　　1,4,7,14,15,25,36,37,42,43,47,49,50,53,56,58,59,68,74,76,84,97,100,102,104,120,CG1,CG3,CG5,CG7,CG9,GG3,GG5,GG7,WG0.5,WG2,WG4,WG7,WG9,BG3,BG5.

　　景观师常用色：

　　1，7，14，25，34，37（为绿化配景色）

　　41，42，43，46，47，48，49（草绿系列）

　　51，54，56，58，59（树木深绿色）

　　66，68，74，84（天空湖水兰）

　　97，100，102，104或者101，103，104（景观建筑小品色）

　　BG-3，BG-5（金属结构色）

　　CG-1，CG-3，CG-5，CG-7，CG-9（冷灰常用色，用来表现背光部）

　　WG-1，WG-3，WG-5，WG-7，WG-9（暖灰常用色，用来表现园林土地色）

　　GG-3，GG-5（绿灰，为常用灰的辅助色）

　　如果是用来画效果图，在购买马克笔时多选中性色，不宜多选高纯度艳丽色，应具备深、中、浅三类，大概配备40只左右。

　　注意：马克笔比较容易变干，应保存在避光处，避免强光和阳光直射。半干的马克笔会在纸上拉出毛边，适合表现木材的质感或粗糙画面。

　　真正的touch是韩国的。而且是油性马克笔——挥发性、渗透性和遮盖性强，手感顺滑，使用时动作要迅速、准确。颜色也相对稳定、滋润，快干、耐水、耐光性相当好。

　　另外现在市场上假笔很多，这里说两个简单的鉴别 *** ：

　　一个 *** ,看笔头,如果笔头出现毛躁的现象,那无疑是假笔!

　　还有一处是密封圈,假笔里边的密封圈是封不紧的,这就是为什么有的笔漏油的原因了。

如何体现油画的生机勃勃？

谢邀

我觉得这要看画家的功夫水平了，我是个门外汉，就从我个人认识的这几点说一说吧。

之一要有基本功，这是一个画画的最基本的功夫水平吧，而且我觉得干啥事情都是这样的需要把基础打牢，打扎实的，基本功好了他画画的一切就顺利了。

第二就是要勤练习的，一个画画的人需要每天都要画而且是要把自己本专业的理论和技能水平不断的提高。

第三就是要热爱，我觉得兴趣是更好的老师，要热爱自己的行业和工作，所以这要看个人了。

我觉得还有掌握一些画画的技巧，包括自己的天赋和自己的爱好眼光等等吧。毕竟我是外行只知道好看。

谢网友给个关注支持！

如何体现油画的生机勃勃？在我们看到的大量美仑美奂鲜活明亮的油画作品中，总是为其造型之真实生动色彩之丰富活泼而叹服不已，油画正是以其造型精准色彩饱满而营造出一派生机勃勃的绚丽景象，并逐渐成为世界之一绘画画种，受到越来越多人们的喜爱和欢迎。

一，造型是体现油画生机勃勃的基础。油画爱好者都知道，油画创作中的之一步是素描，素描就是构图造型。一幅生动的油画首先要有一个生动的造型。纵观古今中外的经典油画无一不是在素描造型中取胜。新古典主义艺术大师安格尔被誉为是“杰出的造型大师”，他在创作《大宫女》、《泉》、《土耳其浴室》等经典画作时，为了造型生动圆满，每幅画都画了几十幅的素描草图，最后从中选出造型最生动最满意的素描来完成油画的创作。试想，如果造型都把握不好，怎么能体现出油画的生机呢？即便是立体抽象主义油画，虽然不追求真和像，但也十分注重造型的生动。我们看毕加索的《六个女人》就完全体现出了这一点。

二，色彩是体现油画生机勃勃的关健。我们常说，“人是衣裳马是鞍”，油画艺术是色彩的艺术，色彩在油画中就好比是人的衣裳，色彩搭配的好，才显得有精神，充满生机活力。色彩同时还是突出主体主题 *** 背景营造氛围的重要环节。油画生动活泼的画面很大程度上要靠色彩关系处理运用来把握和渲染。

可以说，只要把握好了造型和色彩，(当然构图、背景、明暗关系在造型和色彩运用过程中都要摆布好)，一幅油画其生动活泼的景象基本上就体现了出来。

毋庸置疑，油画以“色彩、线条”为载体，线条不流畅、色彩不丰富的话，画面就不生动也没深度，所以对“色彩线条”的处理，是一门很考验技法的技术活，所谓油画的“生机勃勃”是画作画面给人的一种很直观的视觉效果，就如春天般的气息一样，到处都是生机勃勃的样子，那么该如何才能体现油画的生机勃勃呢？

选择有“生机勃勃”的物象作为画作题材

艺术来源于生活，生活中的人与物都可以作为艺术创作的题材，但是并不是所有的人物与生俱来有那么一种“生机勃勃”的气质状态，这跟人物的生长环境是有密切关系的，所以在创作风景油画时，可以选择一处纯天然的风景，春天季节万物复苏，这样的风景很有生命力，

比如，创作人物油画时，可以选择一个气质容貌身材出众的模特，在艺术的表现手法之下，这样画出来的人物，就显的更有状态、栩栩如生，这叫“锦上添花”，可以这么认为一幅成功的画作是离不开模特的功劳的，毕竟色彩是“死”的，人才是“活”的，模特要善于酝酿各种情绪表情，

以“超写实主义”风格，作为画作的画风，

为什么这么说呢？难道别的画派就不能体现出画作人物的“生机勃勃”吗？其实并不是别的画派不能体现画作的“生机勃勃”，而是“超写实主义”风格的人物更加形象逼真，色彩细腻、线条流畅可以让人物的肌肤纹理所有细节都完美呈现出来，细节带动整体的效果，“超写实主义”就好像一双清澈明亮的眼睛，非常传神，

你看那些印象派或者抽象派风格的画作，画面效果总是那样的模糊不清或者奇形怪状，简直就是在颠覆人们的视觉审美，所以很难让人感受到“生机勃勃”的样子，生机勃勃的画作人物，总是充满着 *** 的生命力、豪放的情绪，或是刚强的力量美，而不是所谓那些多愁善感的美，

动感、亮色、对比、活力可以体现油画的生机勃勃。

油画所画之人、物充满动感，贮存着力量，有转石于千仞之上的势能，就能够让油画作品的意象充清勃勃生机。油画经典中有的用动感储蓄着千均之力，比如《思想者》、《美惠三女神》、《普罗米修斯》等油画作品皆为生机勃勃的经典之作。

油画是以强烈色彩光影表现的艺术形式，正确使用色彩是使油画具有生机勃勃之感的必要条件。有的使用了红色，给欣赏者以无限生机之感。有的使用鹅黄色，如生命之初的力量。特别是人的肤色，红里透白，白星透红，生机无限。

对比强烈的色彩明暗、对比强烈的势能大小高低等等，皆有展现生机的意味。西方美学认为美是有意味的形式，在油画表现生机勃勃意象中表现得淋漓尽致。

油画中不论动物或静物，都能表达出勃勃生机，比如一个苹果，其自然生长的张力，能够象征其生命成长的勃勃生机。一个人或者动物，厚重凝聚之力，皆充满生命之活力。有了成长，生命之活力，欣赏者一定能够观赏感悟出油画的勃勃生机。(认同请关注，诚谢)。

油画以造型的逼真性和色彩斑斓的效果性，描绘出生机勃勃、五彩缤纷的艺术形象。油画生机勃勃的艺术形象，使人们赞叹不已，享受到了油画艺术的魅力，让人们陶醉在审美的梦境之中。油画艺术开阔了人们的视野，提高了人们的审美观念，深受广大民众的喜爱。

油画是体现出造型艺术形象性的生机勃勃，把人物形象、自然景观，描绘成栩栩如生的情感动人的艺术形象。画家以自己娴熟的技法，以立体透视的更佳效果构图，认真仔细地刻画人物形象、自然景观的画面。画家在绘画作品中，注重表现人物形象的 *** 澎湃、精神焕发、生机勃勃等感染力，触发了人们对油画艺术的渴望追求。

色彩是油画作品成功关健。色彩是画家表达自己的审美情感，塑造油画艺术性的审美效果。为了突出油画的生机勃勃的艺术形象，在色彩搭配上，以色彩的暖色调为主，冷色调为辅才显得油画的情趣昂然、生机勃勃、魅力无穷的艺术形象。色彩是油画作品有生命力的元素，色彩是渲染油画艺术效果所达到的朝气蓬勃、生机勃勃的审美理想。

专接本没有绘画功底接风景园林难吗？

没有绘画的功底肯定是有难度的。但是你直接去学风景园林的专业，在学习期间会有美术欣赏课去弥补的。加上平时你有去园林景观观赏的经历，还有对自然山川的游历，还有你原来大专园林专业的基础，经过努力完全可以胜任学好这个专业的。

对于风景园林的来说，平面和效果图画的比抄较多，现在电脑绘图和手绘的比例都很大袭，但是手绘主要就看你透视和色彩感了，没有美术功底，开始可百能会掌握不了规划效果，这些都是练出来的，没什度么，只要你想学，练练手慢慢来就会好很多。

我同学上学的时候学习的是建筑，他们也是零基础要开设绘画课，建筑模型课，世上无难事，只怕有心人。

就算专业学习美术的同学也不是一蹴而就的，千尺之台，起于累土。学风景园林，可以一方面着手绘画基础的培养，一方面研究学习传统园林文化的造型设计。研究历史，展望未来，取乎其上，得乎其中，要不断的汲取营养，取其精华，去其糟粕，才能打破禁锢攀篱，真正有感而发，心有所使，不断创新出惊世骇俗的作品。

学习的道路上肯定坎坎坷坷，要不惧失败，敢于尝试，不耻下问，才能做到像杜甫一样创作出老幼皆宜，脍炙人口的艺术品。

可以的 ，这你可是问对人了

我的专业是园艺，我们邻班就是园林班和城市规划班，园林基本上都不是美术生，也可以学的很好！

我们宿舍有俩园林的女孩子 ，高中她们都是理科生，他们学的都很好！园林对于美术功底素描和色彩学习的很少，素描大概就半学期的课程，主要是速写和软件cdr的3D绘制，他们经常有户外写生！

如果你学园林，要做好熬夜的准备，因为她们的作业基本是设计，有图纸设计和软件庭院类的设计，想当年因为隔壁城规班熬夜两三点不睡，没少跟她们吵架，唉，说起来都是泪啊！

其实设计类的专业，老师也只是做一个指导和点评，最重要的还是在你个人私下有没有努力 。这行就业前景不错，就是太费脑子，要感兴趣才行，这行越久越吃香！加油！

学风景园林，手绘必不可少。

你好首先你要了解风景园林是干什么的，风景园林是综合利用科学和艺术手段营造人类美好的室外生活境域的一个行业和一门学科。风景园林是以"生物、生态学科"为主，并与其他非生物学科（例如土木、建筑、城市规划）、哲学、历史和文学艺术等学科相结合的一门综合学科。风景园林专业，基础扎实，知识面宽，专业素质高，实践能力强，具备风景园林规划设计、城市规划与设计、风景名胜区和各类城市绿地的规划设计等方面的知识，能在城市建设、园林等部门从事规划设计、施工和管理的应用型人才。

风景园林

能够从事的职业

土建施工管理；

景观设计

苗圃管理和生产

土建施工管理

苗木贸易

绿化种植

旅游区管理

景观附属材料或成品生产贸易

喷灌设施生产贸易

土方施工

等其他职业。

大部分都或多或少与设计有关，而绘图是设计必不可少的一个因素，你没有绘画功底学起来应该会很累，如果年纪比较轻的话，我建议有兴趣的话就报呗，年轻人不就是要拼嘛，不会就学，困难学什么专业都会有。如果年纪比较大的话，个人建议有其他路走就走吧，因为设计类要付出的时间非常之多，你没有绘画功底，更是难上加难。

到此，以上就是小编对于景观设计小品手绘效果图的问题就介绍到这了，希望介绍关于景观设计小品手绘效果图的3点解答对大家有用。