日本古代景观设计（日本园林的特点是什么？）

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于日本古代景观设计的问题，于是小编就整理了5个相关介绍日本古代景观设计的解答，让我们一起看看吧。

日本园林的特点是什么？

1.清纯

日本园林以其清纯、自然的风格闻名于世。它有别于中国园林“人工之中见自然”,而是“自然之中见人工”。它着重体现和象征自然界的景观,避免人工斧凿的痕迹,创造出一种简朴、清宁的致美境界。

2.自然

在表现自然时,日本园林更注重对自然的提炼、浓缩,并创造出能使人入静入定、超凡脱俗的心灵感受,从而使日本园林具有耐看、耐品、值得细细体会的精巧细腻,含而不露的特色;具有突出的象征性,能引发观赏者对人生的思索和领悟。

3.小巧

日本园林的精彩之处在于它的小巧而精致,枯寂而玄妙,抽象而深邃。大者不过一亩余,小者仅几平方米,日本园林就是用这种极少的构成要素达到极大的意韵效果。日本园林虽早期受中国园林的影响,但在长期的发展过程中形成了自己的特色,尤其在小庭院方面产生了颇有特色的庭园。

4.植物

日本园林的四分之三都由植物、山石和水体构成,因此,从种植设计上,日本园林植物配置的一个突出特点是:同一园中的植物品种不多,常常是以一二种植物作为主景植物,再选用另一二种植物作为点景植物,层次清楚,形式简洁,但十分美观。选材以常绿树木为主,花卉较少,且多有特别的含义,如松树代表长寿,樱花代表完美,鸢尾代表纯洁等等。

5.佛禅印象

公元538年的时候，日本开始接受佛教，并派一些学生和工匠到古代中国，学习内陆艺术文化。13世纪时，源自中国的另一支佛教宗派禅宗在日本流行，为反映禅宗修行者所追求的苦行及自律精神，日本园林开始摈弃以往的池泉庭园，而是使用一些如常绿树、苔藓、沙、砾石等静止、不变的元素，营造枯山水庭园，园内几乎不使用任何开花植物，以期达到自我修行的目的。

在日本做景观设计是什么体验，日本的景观设计整体水平？

一. 伊安·麦克哈格英国著名园林设计师、规划师和教育家，宾西法尼亚大学研究生院风景园林设计及区域规划系创始人及系主任。

他的《设计结合自然》（Design with Nature，一9陆9）建立了当时景观规划的准则，标志着景观规划设计专业勇敢地承担起后工业时代重大的人类整体生态环境规划设计的重任，使景观规划设计专业在Olmsted奠定的基础上又大大扩展了活动空间。在园林景观设计方面，麦克哈格扩展了这门学科的范围，并将它提升到科学的高度，从此，园林景观设计开始向包含多门综合性学科的方向发展。由于他出色的设计和对园林事业的巨大贡献，他一生中获得了无数的荣誉，包括一990年由乔治.布什总统颁发的全美艺术奖章和最近刚刚获得的享有盛誉的日本城市设计奖。二. 户田芳树户田芳树先生是日本著名的景观设计师，他的设计理念是“看”、“体验”、“描述”，作品中充满了流畅的曲线、大面积的缓坡草坪、通畅简捷的空间、散置的构筑物、蜿蜒的小溪流水以及似水墨画般的水中倒影。这些作品在表现“自然的再现”、“自然的体验”的同时，更注重对“自然的描述”

中日建筑文化特征和原因？

中国宫殿建筑与日本宫殿建筑的不同处我们游览故宫或其他中国古建筑时可以看到中国传统建筑中多有斗拱、出挑的屋檐，它们一开始都是作为房屋结构的一部分，用以支撑房屋，保证房屋的稳定性，而后来逐渐退化为单纯的檐部装饰或者是等级的象征，如重檐，庑殿顶，歇山顶，攒尖顶，悬山顶，硬山顶等适用于不同的规格与等级之下。

日本沿袭了榫卯连接的木结构建筑，但不同于中国传统建筑的庄重华丽，它将结构直接暴露在外，不以复杂的工艺、技巧去装饰它，使房屋整体看上去简洁、质朴、自然，这与中国建筑截然不同。

日本的古建与我们同源同根，源于我国的唐宋，现存的大多是由东渡的僧人们于唐代时期在日本传播佛教文化时修建的，他们不仅把佛教文化传入日本，还带去了中国建筑、雕塑、酿酒、做酱等许多方面的技艺，尤其宋代盛行的禅宗理念也渐渐传入日本，颇受日本武士的赞赏，遂形成信仰。华为特别推崇唐代建筑，应该也是看到唐建筑的的辉煌表现的认可。

日本禅宗秉持“一切皆空”的思想，认为世界万物都处于变化之中，一成不变的事情往往是不存在的，生生不息的因缘聚合的也是虚幻的，从而形成了所谓“成、住、坏、空”的基本观点。也就是说，在禅宗看来，任何事物都要有多种机缘和合而“成”，少一个都不能成就。即便成就了，如果某些机缘变化了，比如时间、空间、气候或政治、经济等，那么这个事物还会发生变化。能够相对保持稳定的状态即是“住”。

住之后就是逐步发展直至衰败，到达“坏”的阶段。而“空”即是完结的意思，就是事物最终消失在万物流变的宇宙之中。这种观念体现在建筑上，则转化成了人们对于原始事物的珍惜崇拜。既然事物总是变化的，那就应遵从自然，让事物展现最原始的模样，摒弃人为的强加色彩。不但木材保持本色，日本的建筑也大都“不施丹”——就是不上漆，不画彩画，不施丹青。

通观日本众多古建筑寺院的用材都有一共同特点：沧桑古朴，暴露在外的木材纹理格外明显，古韵盎然，不似中国的古建，要么金箔彩画，要么由于没有保护好而残破不堪，当然现代古建我们并不比日本差，毕竟我们传承及工匠人才一直没有断层。

为何中日建筑本是同根同源，如今却泾渭分明呢？

我们将跟随日本古代工匠们的脚步，来看看日本古建庙宇的建造过程……

京都四大名园？

桂离宫（日本园林系列之一）

桂离宫，是我在去日本之前知道的唯一一个日本庭园，在京都四大名园中毫无疑问居于首位（另三个：仙洞御所、修学院离宫、京都御所）。其庭园融池泉园、书院造、茶庭、文人园于一体，细节精致而整体自然，丰富之中意蕴简朴，凝聚了日式园林的精华，不仅是日本传统园林典范之作，也堪称世界园林之瑰宝。

桂离宫因位于桂川畔而得名，总面积约六万平方米左右，水面近九千平米，不仅可以陆岛回游，还可乘船穿行于岛屿之间，可惜不知道怎样的身份才有乘舟而游的待遇，严格限定参观路线和时间，管理和保护那是相当精确细致，想要全方位亲密接触是件非常奢侈的事情了，一般人不可能享受得到。不过，此行我已很满足了，虽然必须按预约时间准时入园，游赏过程不能恣意，但绝对适意，有充分的时间观览和拍照。跟在游人后面的那个管理人员，总是把自己隐身到建筑转角或树的后面，耐心地等最后一个人拍完照片往前走了才现身跟上，我差不多总是最后的那个人，不由在心里对他细致周到的分寸感深深鞠躬：）。

桂离宫（日本园林系列之一）

池泉园：桂离宫在整体布局上属于舟游和回游结合的池泉园，以人工湖“心字池”作为庭园的中心，所有建筑都围绕着“心字池”进行布局建造，建筑正立面朝向湖面，这是典型的池泉回游式庭园的特征；水中设置五个岛屿，岛屿之间以桥相连，在平面上形成回环结构；岛上堆土、植树、建亭，不仅平面错落有致，立面也极尽变化，深得中国山水园造园手法之精髓。

书院造庭园：主体建筑是被称为“大书院”的一个建筑群落，古书院、中书院和新御殿错落有致地联成一体，成雁行式布局，是日本书院建筑的代表之作。同属皇家离宫，桂离宫的建筑不像京都御所的那样奢华排场气势逼人，看上去低调质朴，书院气息浓厚。

茶庭：草庵风的茶室建筑散落于园中各处，形态各异而气息融合贯通，所以整个庭园处处流溢着茶庭清雅的韵味。

文人园：小品建筑的起名和景致的营造充分体现了文人园的特征，松琴亭、月波楼、笑意轩等等，文人气十足，与中国文化及诗词颇有渊源

庭园没有围墙，长篱蜿蜒，曲径通幽，还没进园就已让我深深折服。

表门内，一条沙砾小道直通御幸门，进入御幸门后向左进入御幸道，然后路分两条，一条照直前行通向大书院，另一条左拐去往外腰挂。表门是离宫的正门，一般情况下是不开的，平时进入使用的是位于表门右侧的黑御门。

日本京都四大名园：桂离宫、仙洞御所、修学院离宫、京都御所。

桂离宫因位于桂川畔而得名，总面积约六万平方米左右，水面九千平米，其庭园融池泉园、书院造、茶庭、文人园于一体，细节精致而整体自然，丰富之中意蕴简朴，凝聚了日式园林的精华，不仅是日本传统园林典范之作，也堪称世界园林之瑰宝。