[景观设计与表达 透视绘画技法pdf]宋文勇作品欣赏？

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于景观设计与表达 透视绘画技法pdf的问题，于是小编就整理了5个相关介绍景观设计与表达 透视绘画技法pdf的解答，让我们一起看看吧。

宋文勇作品欣赏？

这幅作品是由宋文勇老师所拍摄的，作品的名字叫做《寒塘渡鹤影》，其实这幅画面中的技巧还有技能都是没有什么可以指点的，但是综合的效果上来看，摄影的技巧还有一些后期都是比较独特的，作者也是把较好地把虚实远近的技法与摄影理念合为一体。画面中近处物体的质感与远处景观的线条遥相呼应，透视的技巧与三分法的构图也让画面充满机趣。

道路绿化效果图怎么做，园林设计的？

　　道路绿化效果图绘图 *** ： 　　

1.三维建模 用3d max,首先为主体建筑物和房间内的各种家具建模，亦可用做一些细化的小型物体的建模工作，如：室内的一些小摆设、表面不规则的或不要求精确尺寸的物体，它们只需视觉上能达到和谐，这样可大大缩短建模时间。 　　

2.渲染输出 利用专业的效果图渲染软件VR,进行材质和灯光的设定、渲染直至输出。 　　

3.对渲染结果做进一步加工 利用Photoshop等图形处理软件，对上面的渲染结果进行修饰： 　　1）建筑场树木、车船等的添加； 　　2）背景可在三维渲染时完成，但特别要求背景的透视效果应与景点缀物，如人物、建筑物的透视效果尽量一致，这样渲染过后的装饰效果图才更接近于真实； 　　3）进一步强调整体气氛效果，如色彩、比例等。 　　效果图一词本身从字面上来理解是通过图片等传媒来表达作品所需要以及预期的达到的效果，从现代来讲是通过计算机三维仿真软件技术来模拟真实环境的高仿真虚拟图片，在建筑、工业等细分行业来看，效果图的主要功能是将平面的图纸三维化，仿真化，通过高仿真的 *** ，来检查设计方案的细微瑕疵或进行项目方案修改的推敲。 　　效果图细分:效果图是一个广义词 包罗万象，不过效果图所应用最多的领域大致可以分为,建筑效果图、城市规划效果图、景观环境效果图、建筑室内效果图、机械加工效果图、产品设计方案效果图等等。一个简单的三字词覆盖面之广是难以想象的。

如何画好景观手绘？

写生的话建议多观察，先不要急于上手去画，要先观察在起稿，不然的话，你画起来就很麻烦。

临摹的话建议先了解建筑结构学的一些基础知识，特别是透视方面之类的，这个一定要扎实，不然的话，在临摹中你的空间感和透视感就会跑偏，让人看起来布局不舒服。大量临摹，大量的去画。初学者可以用手绘本或者A4纸去画，时间更好控制在15-20分钟，可以先不用要求太高画的整体质量，先把空间感给把握好，这样就可以提高你手头的熟练度。等达到一定基础后就可以再进一步的去观察细节。平行、垂直、透视线。两点透视：①垂直、②透视线。一点斜透视：①垂直、②透视线、③斜透视的空间关系。这些是画景观的最重要的东西了。颜色方面就很好解决了，一般绘画者的色彩认知感还是不错的。

景观手绘严格的讲是一种针对性强的绘画手段，有向对方传达设计意图和场景的作用，所以在绘画中要求构图严谨、造形准确、透视合理，不要过多的艺术夸张，景观手绘还要求主题表达明确、空间感要强要有现场感，在要求有绘画功底的同时更要求有工程性质的严谨。

草图是能非常快的表达你的想法，在和客户或者老师沟通的时候也能很直观简明的传递你的思路，画草图可以帮助你更好的构思、创造合作、设计项目。而草图也是最简单和最容易使用的头脑风暴技术。 所以我们一定要弄清楚怎么才能画好草图。

下面我就按条理的列举出来：

一，先了解景观设计的草图具体指的是什么：

我们通常用草图表达有了的构思，而草图一般都采用徒手绘画来完成。练习好这种技能就可以尽快把自己的构思画出来，这是一种很有使用价值的技能。方案的构思延伸到实际中去，无非就是平面图，立面图，剖面图和透视图，用手绘的形式把它表达出了来。景观是艺术更是科学，所以我们画图首先要讲究准确，而不是炫酷的美。它叫草图但并不代表它潦草，反而要很清晰，而且有侧重点。传达设计意图和设计思想。这样它才有一定的说明力，说服力。

二，准备画图的工具：

画草图时，运用最普遍的工具：

绘图铅笔、自动铅笔、针管笔、签字笔：初步起形。

彩铅、彩色水笔、马克笔： 用于描绘、着色。

金银黑白笔、鸭嘴笔： 用于细部描绘，勾勒和刻画，画物体的高光部位。

纸张就不需要什么特定的了，身边有的都可以用，方便快捷为主。

三，收集一些好的参考书，培养对手绘的观赏能力：

学手绘，临摹是必经之路，并且，一定要是更好的临摹对象。给大家推荐一些个人学手绘时临摹的比较好的书。

像孙述虎老师的书，介绍的画法很典型，效果好，快速表达效率高，上手也很快。而夏克梁老师的线条功夫很过硬，但比较难临摹，强调画面的艺术感。他的书也有很多，特别是《夏克梁钢笔建筑写生与解析》很好，适用于有一定手绘基础的，教你如何审视画面的，很多对于写生稿的修改意见，对于后期提高画面协调很有帮助。

还有一些像齐康、彭一刚、沙沛等老师的也挺好，主要看每个人比较偏向哪种风格了。

首先景观手绘，要求对物体的把控，以及造型能力上要精准。其次就是构图，整体构图上一定要有美感。要知道如何去摆放，再然后就是自己的色彩的控制以及理解。这个还是取决于个人对实物的看法。最后则是，整体的处理，抠细节等等，这里一定要注意的是，所有手绘不要一来就抠细节，这是大忌，因为很容易影响整体。更好是有规律，有秩序的一步一步来，逐渐把画面呈现出来。

对于景观手绘，要求对我们手绘者的空间观察和物体概括能力更强。因为我们并不是在具体描绘某个物体，而是在描绘一个场景。这个场景里有要突出的主题，和我们要概论的部分。

拿前三张风景速写来说，我们会发现画面并不是面面俱到。但将我们的空间表达的很清晰。作者对于空间体验以及物体的描述有充分的概括能力。很简单，却表现的很到位，很精彩。但是概括，不代表表达不清楚。我们需要做到的是，我看到的这个景象，我要提炼出来的东西，就是文章的主题，以及我要概括的东西，就是修饰。修饰不能抢占主体，主体的描述也不必太过啰嗦。至于其他的东西，我们更是点到为止。

后三张的描述也同样精彩，可以看出描写能力非常强。但同样的道理，我们眼睛能观察到的东西太多了，盯紧一处很容易陷入细节，要自己能从画面里走出来。哪怕是小物体，同样具有主次关系。

所以面对景观手绘，手绘者的空间感受能力要强，其二对于物体的描写层度决定画面最精彩的地方，第三对于其他的物体的概括能力要准确，不留废笔

怎样用Photoshop做景观设计？

您好！

我是一名景观设计师，目前担任JRVS吉尔维森创意总监，很高兴看到您的问题，我想分享自己的看法。

首先，做景观设计的常用软件有CAD、SU、Photoshop、InDesign、3Dmax、lumion、Rhino等，在使用Photoshop的时候，通常会结合其他几个软件同时运用。

其次，使用Photoshop做景观设计，需要 *** 景观设计方案文本内的具体设计图纸，包括但不局限于以下几类：

一、使用Photoshop *** 泡泡图、景观分析图。

1、泡泡图之景观架构分析

2、泡泡图之景观空间层级分析

3、泡泡图之景观动线分析

4、泡泡图之景观视线分析

二、使用Photoshop *** 景观彩色平面图

5、彩色总平面图的 ***

6、彩色分区放大平面图的 ***

三、使用Photoshop *** 剖立面图

7、剖立面图的 ***

8、剖面详图的 ***

四、使用Photoshop *** 概念效果图

9、写实风格效果图 ***

10、艺术风格效果图 ***

五、使用Photoshop *** 景观策略图

11、铺装策略图的 ***

12、植物策略图的 ***

13、照明策略图的 ***

14、给排水策略图的 ***

15、竖向高差策略图的 ***

16、垃圾桶、座椅、健身器材等其他环境部品策略图的 ***

17、文本所需封面、封底、目录、设计说明等。

再次，您的问题提到景区氛围布置和绿化设计，我认为，使用Photoshop来表现景区氛围的时候，需要明确景区的设计主题，围绕主题，添加景观素材元素，景观元素不易添加过多，重点要醒目、精致、唯美。

使用Photoshop来表现绿化设计的时候，需要明确景区的植物配置原则，注重表现植物的层次感，即远近、前后、虚实、冷暖关系，尤其要注意植物素材在画面中的比例与透视关系，切不可犯基础性错误。

总之，使用Photoshop做景观设计，一定要紧紧按照设计原则、设计理念的要求来表现所有图纸的效果，形成整个文本的呈现效果，与设计思路的有效对接与统一。切不可将来源不同的、各个式样的设计素材，不加整理，直接运用。

另外，我想从提高制图速率层面给您些建议。使用Photoshop处理图形的优势是针对于处理位图，景观设计中，支撑设计思路的分析图建议使用矢量图形处理软件Illustrator来做，排版建议使用InDesign来做，效果图的后期表现建议使用Photoshop来做。

最后，祝您成功学会使用Photoshop来做景观设计。

同时祝您的工作开心、愉快。

现在景观设计中用PS有几种情况，

首先，平面图，一般就用PS来处理，依靠PS的强大处理功能，可以做出各种风格的景观平面图，这个就不过多介绍

其次，分析图，当然也有很多用ai去做，都值得提倡，也各有所长

再次，效果图，效果图就又分为几种情况，一是通过3d或LUMION出图后，进行PS里的简单调整，另一种就是通过现状照片，在此基础上直接进行效果图的绘制，这样出的效果能够和现状直接对应，给人的直观效果强，很多设计师也都通过这样的方式出效果图，再者就是通过SU，3d对场地空间简单渲染，在PS里处理后期植物，人物，活动场景等，最后呈现效果图或鸟瞰图，这个就对透视，画面风格，PS应用要求就相对高一些

景观设计一般不建议用PS吧，如果是3d软件导出后调下色或者后期微调加工倒是没问题，当然PS大神另当别论，手绘或着用鼠绘效果图也是可以的，但相对3d来说需要较强的手绘能力，也会比较耗时，所以还是建议用3d软件做景观设计。。

如何让空间和艺术在园林里得到统一？

建议你阅读《苏州园林》，其中有这样几句：务必使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画。为了达到这个目的，他们讲究亭台轩榭的布局，讲究假山池沼的配合，讲究花草树木的映衬，讲究近景远景的层次。总之，一切都要为构成完美的图画而存在，决不容许有欠美伤美的败笔。他们惟愿游览者得到“如在画图中”的美感，而他们的成绩实现了他们的愿望，游览者来到园里，没有一个不心里想着口头说着“如在画图中”的。

空间和艺术的统一，可以说是园林艺术里追求的一个重要原则。要做到空间和艺术的统一与和谐有以下3点需要去考虑：1.空间往往是固定的，或者只允许稍加变动，那么首先要以空间做为切入点，先考虑空间因素，再为这个空间做定制试艺术设计；2.空间是具象的，而艺术却是抽象的，抽象与具象的结合、磨合、和谐是需要不断的进行现实与 内心世界的打磨的，这便是一个难题，也是一件好作品的突破口；3.空间的固有存在，好似无法改变，但往往这是一个误区，其实运用恰当的艺术手法是可以从视觉上去改变空间，让空间更贴近你的艺术设计的。同时，艺术也是如此，好似艺术无所不能，但往往如果这样想，就会让空间和艺术呈现脱离状态，所以要适当的收一下，让艺术更接地气一点，多考虑实用性，做到空间与艺术的平衡。

上有天堂，下有苏杭，苏州古典园林是游客喜爱的游览景点，游者常会有个疑问，看图上景点范围不太大，但进园后却感觉景观多变，幽静深远，似乎有不可穷尽的空间感，这是怎么做到的?其实，古典园林艺术，就是一门空间艺术，苏州园林，对各造景因素，进行构景设计，采取各种手段，如对景.敞景.分景.框景，漏景.夾景.借景等不同手法，将景物与游人视线巧妙结合，如果对构景知识有所了解，游览时可能会有更美的享受和思考。

随举几例:对景:如留园的明瑟楼与曲廊互为对景，在明瑟楼是观赏曲廊绝佳地点，而在曲廊又是观赏明瑟楼更佳角度。又如拙政园的宜两亭作观赏点，以伞状向几个方向延伸视线，可观赏到鸳鸯馆.倒影楼.荷风亭等六处风景点，从这六处各点又可对看宜两亭，这也是对景，拙政园东部湖区，九处景观围成椭园形，按顺时针或逆时针顺序，每每相邻两景点都互为对景
宜两亭。

敞景，景物视线不受限制，视线开阔一览无余，给人以视线舒展.豁然开朗之感，如沧浪亭水景，
沧浪亭水景。

框景，景物被嵌于框内或透过适当空漏处观赏常会有更好的感觉。
苏州园林之框景。

漏景，苏州园林在围墻及廊侧有造形各异的漏窗，游走中透视园内景物，使景物时隐时现，如沧浪亭曲廊壁上有各式不同漏窗108种，
沧浪亭漏窗。

借景，将空间之外景物纳入观赏视线中借以扩展有很限地空间感，近借是借相邻景物，使邻间空间的景物通过视线联係纳于景观构图中，远借是指将人视线引向远处景物，将其组织在景观构图中。如拙政园外3里处的报恩寺北寺塔，有1700年历史，而有500年园龄的拙政园巧妙借得此景，巧补了私家园不能造塔但能看到塔，且使人西望更觉园景幽深。
三里外的北寺塔


成拙政院之景。

此外，还有分景.夾景等不一一详述，总之，调动一切艺术手段，在有限空间里，设计良好观赏路线，采取各种处理方式，将景物与视线巧妙组合，处处有景，步移景异，百看不厌，园林小而不觉其小，如果我们观赏时能对这些造园艺术有所了解，再对园林建造的历史，建筑上的牌匾，墙上的书法条石等能有些了解，那就是游苏州园林的更大收获了。

到此，以上就是小编对于景观设计与表达 透视绘画技法pdf的问题就介绍到这了，希望介绍关于景观设计与表达 透视绘画技法pdf的5点解答对大家有用。