[柏涛景观设计]学设计有没有前途？

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于柏涛景观设计的问题，于是小编就整理了3个相关介绍柏涛景观设计的解答，让我们一起看看吧。

学设计有没有前途？

大家好，我是一名从事平面设计几年的设计师，看到这么问题时就觉得这个问题问的非常好，“学设计有没有前途？”其实这个问题一直困扰着很多人，平时也有些朋友问我同样的问题，甚至还有一些没有学过设计的朋友也问过我这样的问题。接下来我就以我个人观点为大家分享一下吧，希望能够对大家有所帮助。

其实设计只是一种统称，在设计类领域里包含很多的种类，比如：平面设计、室内设计、服装设计和UI设计等等，这些统称为设计。

提问者也问了，学设计有没有前途，首先得看你想要学习的是哪一种设计，是UI设计、室内设计还是平面设计呢?

其实要我的观点来说，学设计是非常有前途的，为什么呢？下面我就来给大家分析一下吧。

就历史发展先说吧，其实最早的设计我觉得是广告设计，不管是古代还是现代，不管是饭馆还是酒店住宿什么的，门口都有一面招牌，这就是广告设计类的一种体现。

对于现代社会来说，设计是必不可少的，因为人类的生活需要美学，为什么这么说呢？首先我们来说一下设计师是一类怎么的人，他们是一种利用美学将各个元素结合在一起，更加完美的呈现在大家的面前，以此来吸引大家的眼球的人，设计师做出来的东西都会呈现出一种美学，人类的生活中需要美学。

接下来我们回归正题，说说学习设计有没有前途的事，我觉得是很有前途的。不管是平面设计、UI设计还是室内设计、服装设计等，都是很有前途的，所以大家要想学习设计的话，那就看你对哪方面感兴趣了，其他的我就不说了，我是从事平面设计的，所以对平面设计有所了解，平面设计不仅涉及到广告设计，还涉及到图标设计、包装设计等，这些都是在我们的生活中所必须的，但是任何行业做的人多了，竞争力也就大了，所以你学习之前要有面对大竞争力的准备。

分享就到这里，最后非常感谢大家的阅读，以上只是我个人的观点，不喜勿喷，谢谢。

学设计肯定是有前途的。

设计是非常广泛。任何行业都需要设计，本人主要以是产品设计小范围谈谈，产品设计主要是外观和结构设计为主，设计理念很重要，做好一个好的设计离不开理念。再次必须要学会一些设计的软件，掌握好这两块知识。离一名初级设计师就不远了，前途也是无止境的。

学习设计很有前途，因为生活中处处都需要设计。

一，如果作为一个人生的命题。学习设计就给我们定了一个自己安身立命的方向。这样的人生比较容易达到目标。因为你只往一个方向去一直努力。就不会走太多的弯路。行行都有状元。一直往一个方向去努力。

总是比三心两意要好很多。

二，如果从生存的角度去看这个问题的话。毕竟活着都需要钱。现在各行各业都需要设计的人来做一些行业的前期工作。这样比较容易找到养活自己和身边的人的所需要的钱。因为学习设计。你就拥有了一项技能。用这个技能去打工赚钱。

三，从前景来说，设计师要很综合的能力和知识。只要做得好做得很优秀。成为行业的数一数二的人物。也可以变成非常有钱的富豪。

所以说。学习设计非常有前途。

室内设计的前景还是不错的，特别是二胎放开之后，房子需求不会降低，那么室内设计的需求就不会降低，现在，国内底层设计人员很多，高端设计人员很少，随着生活水平的提高，人们对室内设计提出的要求也越来越高，薪酬也越来越高，因此前景很好

设计是个概念，所涉及内容繁多，种类杂，各行各业都需要设计，比如：工业设计、汽车设计、平面设计、城市规划设计、轨道交通设计、综合运输设计等等，大到一个国家小到一扇门窗，设计是一个门类的前期，想要做出好的东西少不了前期策划与设计。

至于说设计有没有前途要从以下三个方面入手：之一所从事行业与设计关联性和必需性，行业对设计的需求度高，自然该行业的设计就有前途；第二设计人员是否饱和，如果该行业设计人员缺乏，则该行业设计必会有前途；第三个人兴趣爱好是否与所从事设计工作吻合，兴趣可以作为个人职业的重要导向！

春天来了，你能写一篇赞美家乡山水田野花草树木的文章吗？

花开芬芳，心惊叹！春花绿柳，姹紫嫣红。陶醉了心菲。春光幽梦，映水明

把酒一杯，与月光同醉。弹起心弦，婉转呢喃。好似是来自，春天的呼唤。花开庭院、香墻外

家乡的春梦，惊醒了山水暖。翠枝柳岸，归来燕。一帘风月，问青天，倾诉温存与暖

春情荡起了，家乡的春歌。春风剪断、离合悲欢。春光染醉了——绿水青山！

春到小山村

四面环山，清澈明亮的泉水，顺着条弯弯曲曲的小溪，毫无目的地缓缓前行着。

布谷鸟唤醒了春姑娘，她伸伸懒腰，笑迷迷的给小山村精心地妆扮，让她更加妩媚、更加俊秀、更加动人。

你看那池边的柳枝，悄悄的长出鹅黄色的毛绒绒的小嫩芽。早起几只粉白色的小蝴蝶🦋，在那小嫩芽上又是亲又是吻，一点儿也不老实。池旁不知名的小花朵，也不甘寂寞，争先恐后地秀出了自已。对面山坡上的青松，经过了一个冬天的蕴含，在春风春雨的沐浴下，更显得苍翠挺拔，英姿焕发。

如今，国家对我们那里的山地、河流、池塘、道路实施了修整治理。使这个美丽的小山村，处处是画廊，天天显文明。

绿水青山枣竹林，世外桃园盼游人。神仙到此欲驻脚，方外高人也倾心。深树云来鸟不知，幽溪鹿过苔还净。月横林下美人来，雪卧深山高士隐。

白鹤亮翅雁家坪，张华爬坡到枣林。春风绿树高家垭，梨花遍地飘香馨。世外桃园流水潺，断崖绝壁悬后边。绿野仙踪枣竹林，奇峰连绵九台山。

(故乡的原风景)

袅娜的炊烟缠绵着旭日，多情的太阳熏陶着烟波变成了五彩的丝绸。河水翻滚着浪花唱响春天的到来，岸柳洒脱得垂枝舞蹈着。山坡上开满了映山红，清香弥漫村野，醉得鸟儿欢跳；醉得鸡鸭乱跑；醉得那看家犬睡梦中露出恬淡的笑；醉了村庄在画中动漫着。

美丽的春天，是人们非常向往的一个美丽季节，这个季节是人们一年初始收获的开始，在春草树木萌芽的时节，家乡的人们满怀喜悦的心情，准备着农用物资，为秋天的收获做着准备。

我们的家乡非常非常的美，整齐的房屋，干净的院落，鸡鸭鹅根嘎喜叫，就像欢迎客人马上到来一样，给小院落曾添了很多喜气。

加乡的路非常笔直，平板水泥公路，道边的路沟都是水泥地，路边的黄榆树比值成行，在这乡间的小路上，开着小车，放着歌曲心情是多么舒畅。

1万平米的大广场，看上去和城市的广场相比美，各种的娱乐器具非常全，几米宽的大屏幕电视，树立在广场中央，80米的长廊，周围的看台， 娱乐的篮球架，广场的四周花草树木具全，20多盏太阳能灯，到了晚上，银色的灯光照耀着广场，家乡的人们，在扭动着传统大秧歌，音箱震耳优美的音乐，给乡民们一种翩翩起舞的感觉，家乡的人们欢乐无比。

我们乡村的美丽校园，四周环绕着树木。两趟优美的房舍，样式美观大方，屋里崭新的桌凳，雪白的墙壁，操场上的各种体育器材，应有尽有，我们的学校是九年义务教育试点学校，中小学都在一个校园，几百名学生穿着整齐的服装。在下课的过程中玩耍非常热闹，学校备有食堂，给学生们营造了一个优美环境，教师们耐心地，给学生们讲课，为培养祖国的下一代，教师们甘愿付出，这就是我的美丽乡村。

如何欣赏山水画？

布局比例合理 ， 虚实景观协调， 浓淡有致贴近自然，层次分明三远目然，这是匠人的基本要求。

笔工细腻，远观近看无差异，实真，虚意，简洁，画像 是画匠的笔功。

山水画要画山像，画水像水画云像云要相互协调，密不可分，要从不同角度达到画看人人看画儿的协调一致。

山水画要契合自然， 不要随意改变它的形和色，不要以意境为名粗制滥造。

一幅好的山水画，叫众人入眼入心，普通人都说好的作品一定是艺术。

山水画重在意境。欣赏一幅山水画，首先应该看这幅画是否有让人心旷神怡、欲置身画中的感觉。其次，看画的笔墨功夫，好的山水画应该线条流畅而富于变化，墨色浓淡相宜。再次，欣赏一幅画要看画的构图，也就是“经营位置”。同时，欣赏一幅山水画要看各种景物的造型，国画虽然更重视神似，不像油画追求形象逼真，但同样需要造型基本准确。一幅好的山水画，还要层次分明，也就是远中近景墨色要拉开距离，近重远淡，近实远虚。最后，看画的题款，精美的书法、绝妙的诗句、鲜红的印章都能为一幅画锦上添花！

我的一些山水作品，请大家欣赏指教。

中国山水画在发展过程中一直深受儒释道文化思想的滋养，是山川自然与人格魅力完美结合后的产物。因此，欣赏中国画，必须具备多方面的综合修养。

早在南北朝时期，谢赫提出的六法，即“气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋彩，经营位置，传移摸写”。这六法对山水画的创作和欣赏具有非常好的指导作用。

气韵生动，是指所画的画要跟人一样，要有精气神，要生动活泼，要有意境，不能看着呆板和死气沉沉。

骨法用笔，指画面的线条要有书法的书写性，要用书法的用笔，如中锋、侧锋、顺锋、逆锋等，把描绘对象的质感和轮廓准确地画出来。

应物象形，比较好理解，就是所画的东西一定要像，即使再怎么变形和夸张，物象造型要符合事物本来的面貌和规律。

随类赋彩，就是指对物象设色时，要符合自然变化规律，中国画喜欢对物象上固有色彩，本身什么颜色，就上什么颜色。

经营位置，也很好理解，跟写文章一样，在写作之前要谋篇布局，把握好文章结构，才能下笔写。否则，写出的文章或画出的画，没有节奏的变化，没有主次、虚实、呼应之间的关系，淡而无味。

传移模写，是指要经常面对实物写生锻炼，多临摹古代经典画作，才能得心应手，达到熟能生巧的高度。

如果一幅山水画达到了谢赫六法所说的前五种条件，气韵生动（画面气韵生动，意境突出，给人可赏、可游、可居之感），骨法用笔（画里处处体现出书法用笔的笔意，作品墨色变化丰富，落款的字画龙点睛），应物象形（物象造型准确、生动活泼），随类赋彩（对色彩敏感，能用画笔还原物象的本色状态），经营位置（构图新颖，布局合理，繁简得当），那么，就是一幅优秀山水作品。

水墨画是中国几千年的传统画种，是把天然矿物质研磨成非常细微的颗粒，来作为画画的颜料。画画时用毛笔，跟水按比例调配后，在宣纸材料上作画。没有深厚的书法功底和中国传统文化来支撑，就不容易画好水墨画。水墨画性质比较稳定，不太受自然环境影响，保存时间较长，可以保存上千年。欣赏中国水墨画，主要从谢赫六法入手，就能看出一幅画的优劣了。

水彩画是西洋画舶来品，是用水调和透明颜料作画的一种绘画 *** ，简称水彩，由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩看起来肮脏。由于水干燥的快，所以水彩画不适宜 *** 大幅作品，适合 *** 清新明快的小幅风景画。水彩画用平头或圆头水彩笔在水彩纸上作画。

水彩画的欣赏，主要是从水彩所表现的意趣、意境、内涵和色彩的传情，以及表现出的特殊的水味等入手，来欣赏水彩画透明、轻快、水色淋漓等各种神奇的艺术效果。

你这话问得不是很专业，因此，我要回答一下。

首先中国山水画，是对“风景画”的特殊说法，也就是说，中国山水画有自己的山水画美学传统，是以山，水，树，石，云，雾，车，舟，屋，宇，人物，禽鸟，动物等万物万象为描绘对象的一个绘画科目。这个科目晚唐五代时期基本成熟起来，宋元达到一个高峰。

山水，顾名思义，是以山水为描绘主体。树木云雾副之，屋宇人物做点缀，乃是小中见大，大千万象。

中国的山水画不是西方的“风景画”。因为西方传统上是以写生为基础，风景画是对野外风景的如实描绘，这种绘画样式的发展，与中国山水画的发展没有什么两样，都是晚于人物画发展起来的。西方的风景画一直到十八世纪才发展起来，比中国山水的成熟晚了大约一千年。

中国山水画，传统上认为是唐代的王维创立，其实，比王维更早的隋代已经有山水画，但是，不论隋代还是唐代的王维，这一时期的山水画，还处于不是很成熟的一个时期，尽管杜甫的诗中记载了，唐玄宗时期已经有山水画张买，而且公堂之中也有山水画张挂，但是晚唐，五代时期，中国山水画才基本成熟，特别是北宋时期，山水画有了很大的发展，出现了范宽这样伟大的山水画家。到了元代，中国山水画达到了登峰造极的水平，黄公望的《富春山居图》是中国古代山水画皇冠上的一颗明珠。

中国的明清两代，山水画的进步不是很大，特别是清中期，山水画已经陈陈相因固步自封，没有什么创造性了。但是，民间的艺术家很活跃，出现了石涛这样的山水革新家，但是，积重难返，石涛的山水画革新思想在他活着的时候，影响并不是很大。

民国建立以后，改革的呼声很高，但是，民国时间太短，没有产生大艺术家。新中国成了以后，产生了黄宾虹李可染这样的改革大家。中国山水画，从此开始了传统与创新并存的新时代。

中国山水画，不是风景写生，中国画来自写生，同时又不是自然风景的再现，而是依据自然的基本规律，把人的思想和艺术的美学原理高度统一的精神“风景”，这是西画无法达到的理想美与自然美的统一，中国画能够做到，这是一种传统的美学与艺术思想的完美统一。

欣赏中国山水画，首先就要懂得与西方“风景画”的不同。

中国山水画，古人说不重视写生，这是不对的，但是，中国山水画更注重写意和写境，特别是非常注重造意和造境。而不是像西方风景画那样，仅仅是对固定时间固定地点和固定视野的描绘。中国山水画更注重对高远，平远，和深远的自由描绘，因此，中国画的意趣非常丰富，境界往往非常自由开阔。

下面我们一起看看黄宾虹的一幅长卷《山岚水邨图》。你就领略出中国山水画的具体特色了。

中国画，因为自身是中国人的缘故，从小时侯我都称它为国画，而山水画是国画中的一个题材分类，在个人的观点上，无论写意或工笔或白描，内容以山、石、树、水、云、雪为主，以人、建筑物、禽鸟、日月为附的都归为山水画，另外的分类就是花鸟、松竹梅兰、人物和动物。

如何欣赏?实话说一句，各花入各眼，每个人都有不同的审美观，不可苟同。打个比方，同样的一幅画，大画家-画匠-爱好者-未涉猎者的看法是肯定不同的，所以这个问题的回答，关健是欣赏者自身对国画的认知程度有多少，这里，我就从普通观众的角度谈谈个人的见解。

国画最重要的表达形式是“意"在先“形"在后，其发展过程一直都秉承了这一传统，50年代，学国画的专业加入了素描课程，褒贬不一，如今一些国画专业已取消了这个课程，今后如何定论，还有待专业界的实践论证，这里就不啰嗦了。说这些，就是强调一下国画是重意而轻形的。首先，欣赏的之一步是构图，好的构图，你之一眼感觉是舒服的，有一种心旷神怡、豁然开朗的即视感;第二是笔墨的变化和笔法的运用;第三是色彩的配合。最后，就是看题跋了，牡丹再好也须绿叶扶持，题字丑了，上好的作品也要打个折。上述这几方面，我认为是欣赏一幅中国山水画的最重要的元素，至于什么构图才是好的构图，如何用笔用墨，题跋书法的水平如何，就需要我们平时多接触历朝历代(可从宋开始)名家的名作，品味不同时代不同画家各有风格的作品，从中领会中国山水画的艺术境界，提高自己的审美标准，同时，有时间可参加一些书画班，掌握书画中的基本画法和笔法，这对提高自己对书画的鉴赏能力绝对是有帮助的。另外，个人觉得，中国画在近现代是有发展和进步的，而书法是在退步的，因此，大家在欣赏古代名家作品的同时，不要忘了欣赏近现代大师们的作品。

以上为个人观点，理解浅薄，大家见笑了。

到此，以上就是小编对于柏涛景观设计的问题就介绍到这了，希望介绍关于柏涛景观设计的3点解答对大家有用。