大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于景观设计手绘培训班的问题,于是小编就整理了3个相关介绍景观设计手绘培训班的解答,让我们一起看看吧。
跨专业考风景园林,能推荐几本书自学手绘吗?
关于风景园林,也是通过自己自学,在这里我想把我自己在用的绘画分享给大家。
1.《零基础轻松学手绘系列丛书:园林景观手绘快速表现》通过徒手手绘与尺规作图相结合的 *** ,进行手绘设计指导。
2.《景观设计手绘完全攻略》介绍的非常详细。我觉得确实值得所有初学者和设计师借鉴参考。
3.日本的《a+u》这个杂志里面有很多设计工作室在创作方案的一些草图,包括主创设计师在思考方案时候的一些思路。
4.《马克笔的景观世界》手绘画的很漂亮,相对难学。
就介绍这么多啦,希望能对大家有帮助。
园林专业书目推荐
1.《园冶》
2.《从概念到形式》
3.《图解思考--建筑表现技法》
4.《风景园林设计要素》
5.《风景园林设计》
6.《景观设计学》
7.《人性场所:城市开放空间设计导则》
8.《大众行为与公园设计》
9.《建筑空间组合论》
10.《中国古典园林分析》
11.《外部空间设计》
12.《苏州古典园林》
13.《人性化的城市》
14.《街道与广场》
15.《环境设计史纲》
16.《总体设计》
17. 《城市意向》
18.《设计结合自然》
19.《点起结构主义的明灯》
20.《植物造景》
21.《杭州园林植物配置》
22.《园林艺术及园林设计》
23.《美学三讲》
24.《美学散步》
25. 《街道美学》
26.《图解人类景观》
专接本没有绘画功底接风景园林难吗?
没有绘画的功底肯定是有难度的。但是你直接去学风景园林的专业,在学习期间会有美术欣赏课去弥补的。加上平时你有去园林景观观赏的经历,还有对自然山川的游历,还有你原来大专园林专业的基础,经过努力完全可以胜任学好这个专业的。
对于风景园林的来说,平面和效果图画的比抄较多,现在电脑绘图和手绘的比例都很大袭,但是手绘主要就看你透视和色彩感了,没有美术功底,开始可百能会掌握不了规划效果,这些都是练出来的,没什度么,只要你想学,练练手慢慢来就会好很多。
我同学上学的时候学习的是建筑,他们也是零基础要开设绘画课,建筑模型课,世上无难事,只怕有心人。
就算专业学习美术的同学也不是一蹴而就的,千尺之台,起于累土。学风景园林,可以一方面着手绘画基础的培养,一方面研究学习传统园林文化的造型设计。研究历史,展望未来,取乎其上,得乎其中,要不断的汲取营养,取其精华,去其糟粕,才能打破禁锢攀篱,真正有感而发,心有所使,不断创新出惊世骇俗的作品。
学习的道路上肯定坎坎坷坷,要不惧失败,敢于尝试,不耻下问,才能做到像杜甫一样创作出老幼皆宜,脍炙人口的艺术品。
可以的 ,这你可是问对人了
我的专业是园艺,我们邻班就是园林班和城市规划班,园林基本上都不是美术生,也可以学的很好!
我们宿舍有俩园林的女孩子 ,高中她们都是理科生,他们学的都很好!园林对于美术功底素描和色彩学习的很少,素描大概就半学期的课程,主要是速写和软件cdr的3D绘制,他们经常有户外写生!
如果你学园林,要做好熬夜的准备,因为她们的作业基本是设计,有图纸设计和软件庭院类的设计,想当年因为隔壁城规班熬夜两三点不睡,没少跟她们吵架,唉,说起来都是泪啊!
其实设计类的专业,老师也只是做一个指导和点评,最重要的还是在你个人私下有没有努力 。这行就业前景不错,就是太费脑子,要感兴趣才行,这行越久越吃香!加油!
学风景园林,手绘必不可少。
你好首先你要了解风景园林是干什么的,风景园林是综合利用科学和艺术手段营造人类美好的室外生活境域的一个行业和一门学科。风景园林是以"生物、生态学科"为主,并与其他非生物学科(例如土木、建筑、城市规划)、哲学、历史和文学艺术等学科相结合的一门综合学科。风景园林专业,基础扎实,知识面宽,专业素质高,实践能力强,具备风景园林规划设计、城市规划与设计、风景名胜区和各类城市绿地的规划设计等方面的知识,能在城市建设、园林等部门从事规划设计、施工和管理的应用型人才。
风景园林
能够从事的职业
土建施工管理;
景观设计
苗圃管理和生产
土建施工管理
苗木贸易
绿化种植
旅游区管理
景观附属材料或成品生产贸易
喷灌设施生产贸易
土方施工
等其他职业。
大部分都或多或少与设计有关,而绘图是设计必不可少的一个因素,你没有绘画功底学起来应该会很累,如果年纪比较轻的话,我建议有兴趣的话就报呗,年轻人不就是要拼嘛,不会就学,困难学什么专业都会有。如果年纪比较大的话,个人建议有其他路走就走吧,因为设计类要付出的时间非常之多,你没有绘画功底,更是难上加难。
如何画好景观手绘?
写生的话建议多观察,先不要急于上手去画,要先观察在起稿,不然的话,你画起来就很麻烦。
临摹的话建议先了解建筑结构学的一些基础知识,特别是透视方面之类的,这个一定要扎实,不然的话,在临摹中你的空间感和透视感就会跑偏,让人看起来布局不舒服。大量临摹,大量的去画。初学者可以用手绘本或者A4纸去画,时间更好控制在15-20分钟,可以先不用要求太高画的整体质量,先把空间感给把握好,这样就可以提高你手头的熟练度。等达到一定基础后就可以再进一步的去观察细节。平行、垂直、透视线。两点透视:①垂直、②透视线。一点斜透视:①垂直、②透视线、③斜透视的空间关系。这些是画景观的最重要的东西了。颜色方面就很好解决了,一般绘画者的色彩认知感还是不错的。
景观手绘严格的讲是一种针对性强的绘画手段,有向对方传达设计意图和场景的作用,所以在绘画中要求构图严谨、造形准确、透视合理,不要过多的艺术夸张,景观手绘还要求主题表达明确、空间感要强要有现场感,在要求有绘画功底的同时更要求有工程性质的严谨。
草图是能非常快的表达你的想法,在和客户或者老师沟通的时候也能很直观简明的传递你的思路,画草图可以帮助你更好的构思、创造合作、设计项目。而草图也是最简单和最容易使用的头脑风暴技术。 所以我们一定要弄清楚怎么才能画好草图。
下面我就按条理的列举出来:
一,先了解景观设计的草图具体指的是什么:
我们通常用草图表达有了的构思,而草图一般都采用徒手绘画来完成。练习好这种技能就可以尽快把自己的构思画出来,这是一种很有使用价值的技能。方案的构思延伸到实际中去,无非就是平面图,立面图,剖面图和透视图,用手绘的形式把它表达出了来。景观是艺术更是科学,所以我们画图首先要讲究准确,而不是炫酷的美。它叫草图但并不代表它潦草,反而要很清晰,而且有侧重点。传达设计意图和设计思想。这样它才有一定的说明力,说服力。
二,准备画图的工具:
画草图时,运用最普遍的工具:
绘图铅笔、自动铅笔、针管笔、签字笔:初步起形。
彩铅、彩色水笔、马克笔: 用于描绘、着色。
金银黑白笔、鸭嘴笔: 用于细部描绘,勾勒和刻画,画物体的高光部位。
纸张就不需要什么特定的了,身边有的都可以用,方便快捷为主。
三,收集一些好的参考书,培养对手绘的观赏能力:
学手绘,临摹是必经之路,并且,一定要是更好的临摹对象。给大家推荐一些个人学手绘时临摹的比较好的书。
像孙述虎老师的书,介绍的画法很典型,效果好,快速表达效率高,上手也很快。而夏克梁老师的线条功夫很过硬,但比较难临摹,强调画面的艺术感。他的书也有很多,特别是《夏克梁钢笔建筑写生与解析》很好,适用于有一定手绘基础的,教你如何审视画面的,很多对于写生稿的修改意见,对于后期提高画面协调很有帮助。
还有一些像齐康、彭一刚、沙沛等老师的也挺好,主要看每个人比较偏向哪种风格了。
首先景观手绘,要求对物体的把控,以及造型能力上要精准。其次就是构图,整体构图上一定要有美感。要知道如何去摆放,再然后就是自己的色彩的控制以及理解。这个还是取决于个人对实物的看法。最后则是,整体的处理,抠细节等等,这里一定要注意的是,所有手绘不要一来就抠细节,这是大忌,因为很容易影响整体。更好是有规律,有秩序的一步一步来,逐渐把画面呈现出来。
对于景观手绘,要求对我们手绘者的空间观察和物体概括能力更强。因为我们并不是在具体描绘某个物体,而是在描绘一个场景。这个场景里有要突出的主题,和我们要概论的部分。
拿前三张风景速写来说,我们会发现画面并不是面面俱到。但将我们的空间表达的很清晰。作者对于空间体验以及物体的描述有充分的概括能力。很简单,却表现的很到位,很精彩。但是概括,不代表表达不清楚。我们需要做到的是,我看到的这个景象,我要提炼出来的东西,就是文章的主题,以及我要概括的东西,就是修饰。修饰不能抢占主体,主体的描述也不必太过啰嗦。至于其他的东西,我们更是点到为止。
后三张的描述也同样精彩,可以看出描写能力非常强。但同样的道理,我们眼睛能观察到的东西太多了,盯紧一处很容易陷入细节,要自己能从画面里走出来。哪怕是小物体,同样具有主次关系。
所以面对景观手绘,手绘者的空间感受能力要强,其二对于物体的描写层度决定画面最精彩的地方,第三对于其他的物体的概括能力要准确,不留废笔
到此,以上就是小编对于景观设计手绘培训班的问题就介绍到这了,希望介绍关于景观设计手绘培训班的3点解答对大家有用。
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